Összefoglaló jegyzet: Festőzselés körömdíszítés alapjai és mintakészítés lépésről lépésre
1. Alapozás és alapanyagok használata
-
Alap felmatítása: Az oktatásban minden minta ugyanazzal az alapozással készült, ami felmatított felület. Ez azért előnyös, mert a felmatított alap jobban kiemeli a minták és az alap közti kontrasztot, látványosabb díszítést eredményez.
-
Alap lefedése vagy nem lefedése:
- Ha valaki a minták felületén egyenletesebb, simább felületet szeretne, akkor lehet a felmatított alapot fényzselével lefedni és a minta ezt követően készülhet a fényzselé tetején.
- Bár az alap lefedhető mat vagy fényzselével is, az oktató véleménye szerint az a leghatásosabb, ha a minták nem kerülnek fedésre. Így a festőzselé egyedi ecsetvonásai (húzásai, textúrája) jól láthatóvá válnak, ami különösen a virágok erezetességének és a levelek részletességének megjelenítéséhez szükséges.
-
Festőzselé jellemzői:
- Kizárólag sűrűbb, paszta állagú festőzselével lehet a minták ecsethúzásainak textúráját megjeleníteni.
- Folyékonyabb anyagokkal az ecsethúzások elmosódnak, szétfolynak, így a részletek nem lesznek jól kivehetőek.
2. Az alapréteg kiválasztása és felvitele
-
Alapanyagtípus:
Az oktató rubber beads (gumiszerű, sűrű paszta) alapot használt, melynek szürkés-lilás, finom csillámos hatású árnyalata van, amiben apró fényvisszaverő csillámpelyhek találhatók.
Ez az alap kiváltképpen alkalmas volt, mert természetes, enyhén fehéres árnyalata miatt a további színek nagyon jól mutatnak rajta.
-
Felvitel technikája:
- Egy réteg rubber beads kerül felvitelre, vastagabb anyagréteggel, ami szinte úgy viselkedik, mint egy géllakk.
- Az ecset tartása döntött, a saját irányába tartva simítja el az anyagot, ezáltal sérülésmentes, homogén alap jön létre.
- Az alapfelület mattítózása később történik, ezért a rubber beads még fényes állapotban marad az első fázisban.
3. Matító és rétegek
- Matfedő használata:
- Az oktató által használt matfedőnek nincs tökéletes alternatívája, de a matt felület létrehozása fontos, hogy a rákerülő minták kontrasztosabbak legyenek.
- A matt rétegen még tökéletesen dolgozhatunk, így az ecsetvonások és színek élesen kirajzolódnak.
4. Festőzselék kiválasztása és jellemzőik
5. Eszközök – Ecsetek
6. A minták készítésének technikája – részletes folyamat
-
Első lépés: vázlat vagy „szár” húzása
- Egy ívelt vonallal (a szár szimbolizálására) kezdjük, amely a bal alsó sarokból kiindulva felfelé tart, átlagosan a köröm közepe tájékáig.
- Ez a vonal szolgál támaszként a virágszirmok elhelyezéséhez.
-
Virágfejek és szirmok kialakítása
- A fémtartójú, sűrű állagú festőzselé segítségével apró, zárójel szerű íveket húzunk, ezek lesznek a virágszirmok.
- Az irányításnál ügyelni kell a természetes, nem túl szimmetrikus elhelyezkedésre: általában az egyik szirmot kicsit feljebb, a vele szemben lévőt pedig lejjebb érdemes húzni, hogy a minta organikusabb legyen.
- Az ecset hegyével a szirmok végződéseit ki lehet hegyezni, finoman emelve az ecsetet.
- A szirmok között kisebb rések hagyása a célszerű, hogy ne folyjanak össze teljesen.
-
Színek használata a virágokon
- A szirmok színeit variálhatjuk az alap magenta árnyalat sötétítésével vagy világosításával, fekete vagy fehér festékkel.
- Átmenetek is képzhetők úgy, hogy az ecsetbe vegyítünk egy másik árnyalatot, például fehérrel kombinálva világosító hatást érhetünk el.
- A kis ágyazó színátmenetekhez használhatunk vékony rétegben hígabb festőzselét vagy közepes állagú fényzselét.
-
Kötés folyamata
- Egyes rétegek megfestése után érdemes kis időre, akár rövid ideig a LED UV lámpába tenni a körmöt, hogy megkötődjön a réteg és ne keveredjen össze az új réteggel.
- Köztes kötések különösen akkor ajánlottak, ha közel helyezkednek egymáshoz a festett elemek, megelőzve az elfolyást vagy összeolvadást.
-
Levélminták festése
- A szár végétől indított, hullámzó vonalazással készítjük az első leveleket, melyeknek simább akvarelles, áttetsző hatást adunk.
- Nem szükséges ecsetet kitörölni az árnyalatok keverése előtt, így még természetesebb lesz a levél színe.
- Kiegészítésként sárga vagy fehér árnyalatot húzunk a levél vége felé világosításként.
- A leveleket általában kevésbé fedetten, nem túl vastagon festjük, hogy könnyed, tavaszi hatású legyen.
-
Szár árnyékolása, kiemelése
- A zöld szín sötétítésére keverendő egy kis fekete hozzáadásával kinyert sötétebb zöld árnyalat, amit a szár és a levél tövénél használunk fókuszkeretként.
- Erre vékony, íves vonalakkal, általában nullás ecsettel kerül sor.
7. Fényzselével való átmenetek és részlet kiemelés
8. Minta összekötése és befejezése
9. Minták, további készítendő motívumok
- Az oktató a minta sorozatban a következők között említi a tavaszi minták kedveltségét, például a hóvirágot, amely egy nagyon népszerű virágmotívum a körömdíszítésben.
Technikai tanácsok összefoglalva:
- Alapnak a felmatított rubber beads ajánlott, mert csillámos, jól kiemeli a mintát
- Festőzselét használj, ami sűrű, pasztás, nem folyós!
- Ecset: Fantom ecset főként, nullás ecset részletekhez, hegyes, rugalmas, jó minőségű
- Színek: természetes, nem neon, meleg árnyalatokat válassz, különösen zöldnél
- Rétegezés: kisebb színes elemek közt érdemes kötni, hogy megelőzd az összeolvadást
- Ecset kezelés: ne nyomd felülről a tubust (kiemelt figyelem a tubus hegesztése miatt)
- Fényzselével lehet átmeneteket, simításokat készíteni, ugyanakkor nem ajánlott az összes festőzselés minta lefedése (hogy megmaradjon az ecsetállás textúrája)
- Szárak, levelek természetes, hullámzó vonalakkal készüljenek, kerüld a túlzottan egyenes vagy szimmetrikus formát
- Keverd a színeket bátran, hogy egyéni árnyalatokat hozz létre akár világosítással, sötétítéssel
Ez a módszer elsősorban azoknak ajánlott, akik szeretnének részletgazdag, texturált, tartós és természetes hatású virágmintákat készíteni, legyen szó szalonmunkáról vagy otthoni alkotásról. A technika megértése és alapos gyakorlása után gyorsan és szép eredmény érhető el ezzel az ecsettechnikával és festőzselé anyagokkal.